
Desde esta área se promueve la creación e investigación interdisciplinaria con sociólogos, artistas plásticos, performers, músicos y creadores teatrales de España y Latinoamérica. Se busca, a su vez, generar un espacio de encuentro entre diferentes generaciones del teatro guatemalteco, compartiendo las experiencias que se están realizando en diferentes zonas del país.
Tanto en el área de formación como en los proyectos de creación, se trata de aunar experiencias de otros ámbitos geográficos con la labor desarrollada por las compañías del teatro nacional. Además, se promociona un debate crítico y autocrítico, mediante el análisis de las dificultades para realizar teatro político en el contexto contemporáneo y el debate de la relación con los medios de producción y sus consecuencias ideológicas o estéticas.
El Área de Artes Escénicas presta especial atención a la formación e investigación en las áreas de dirección teatral, dramaturgia, espacio escénico y sonoro, fomentando una reflexión sobre el papel del cuerpo, el espacio, el sonido y la palabra en el teatro contemporáneo.
El programa se articula en torno a tres áreas: El Laboratorio de Creación Escénica, El Centro de Artes Escénicas y El Premio Nueva Dramaturgia Guatemalteca. Para todas las actividades se cuenta con el apoyo de la Red Guatemalteca de Teatro y del Teatro Bellas Artes.
En este proyecto formativo y de creación una compañía de teatro emergente trabajará durante tres meses junto a un director teatral de reconocida trayectoria, un dramaturgo, una socióloga y un artista plástico y un músico. El proceso culminará con el estreno de la función en el Teatro Bellas Artes. Se realizarán tres ediciones del laboratorio al año.
Descargar PDF
IV Laboratorio de Artes Escénicas
Una voz, un cuerpo que somos todos y es nadie, ojos abiertos pero cerrados ante la amargura del tiempo seco, del tiempo escaso, la locura de un sistema donde la miseria se multiplica y se vende. Esta voz y cuerpo se desdoblan y dibujan los extremos de la desigualdad en un espacio tiempo, citadino y rural a la vez. Nos vemos en un espejo grotesco sin dientes y sin granos de maíz, nos vemos devorando la contaminación de nuestra cotidianidad. La degradación y carencia del cuerpo de los seres humanos y del cuerpo de la madre tierra generan matices de violencia ante la negación y la impotencia, una voz, varias voces, el exterminio masivo de una civilización que está en crisis y se devora a sí misma. La ancestral resistencia de los olvidados, de los invisibles, ante una sombra que se extiende denominada EL HAMBRE.
Estreno
Viernes 16 de julio
19 hrs.
Teatro
Bellas Artes
15 Calle y Avenida Elena, Zona 1.
Entradas gratuitas
disponibles en el CCE/G y el Teatro Bellas Artes a partir del lunes 12.
El taller partirá del estudio de textos de autores contemporáneos tomándolos como objeto de investigación. Los actores y actrices buscarán a través de la improvisación un lenguaje propio, siendo ellos mismos los generadores de las acciones, imágenes sonoras, visuales y emocionales, destinadas a atravesar la percepción del espectador.
Más Información...Para el año 2010, la Red de Centros AECID, de la que este CCE/G es parte integrante, ha decidido apoyar la circulación regional de producciones culturales generadas en su ámbito; así, dos obras que fueron creadas en el marco de los Laboratorios de Creación Escénica han cruzado nuestras fronteras al ser invitadas a dos festivales internacionales.
Además, debemos destacar que ambas presencias no se deben a una gestión del CCE/G, sino a la valoración que han recibido como producciones originales, de calidad y honestas, gracias a una imbricación certera en el contexto que las ha creado y al trabajo de las compañías invitadas: Andamio Teatro Raro y Kaji’ Toj’.
Así, “El Convite” y “…en los ojos tenía escondidas dos cabezas de pescados verdes”, visitaron durante el mes de marzo el XVI Festival de Teatro Centroamericano de El Salvador, y la primera de ellas se representa este mes en el Festival Internacional Bambú de Honduras.
Más Información...
En este espacio de formación se impartirán talleres especializados a cargo de creadores teatrales guatemaltecos, performers, artistas y músicos contemporáneos, sociólogos, dramaturgos y creadores escénicos de España y Latinoamérica. Los talleres nacionales se impartirán los sábados de 14 a 18 horas en el Teatro Bellas Artes y el CCE/G; las sesiones impartidas por profesionales de otros países serán intensivas y tendrán una duración de cinco días con horario a confirmar.
Imprescindible inscripción previa.
Más información: gestion@ccespana.com.gt
Sábados de 14 a 18 hrs.
Ciclo de formación en Artes Escénicas.
A cargo de Kazia Orantes y Luís Carlos Pineda.
Imprescindible inscripción previa en el CCE/G.
Todos los miércoles a las 18 hrs.
Se abre un espacio para profesionales del teatro y escritores y escritoras de otras disciplinas que deseen acercarse a la escritura dramática de textos teatrales. El objetivo de estas sesiones será seguir los procesos de escritura dramática, que serán debatidos por el colectivo, culminando en obras teatrales. Se buscará, a su vez, dar formación teórica sobre escritura dramática y profundizar en el estudio de las diversas corrientes de la dramaturgia contemporánea mundial. Los talleres se impartirán en dos cuatrimestres, (abril - julio y agosto - noviembre), los miércoles a las 18 hrs. en el Centro Cultural de España en Guatemala.
Coordinado por Marco Canale.
Imprescindible inscripción previa en el CCE/G.
